木雕技法

荷風風情( 30×56×7cm 2011年 樟木)

「芳荷心景圖」

敷彩方法以消光底漆做為上彩處理，此浮雕技法能夠表達出層次感，更完整表現原樟木原有之紋理與質感，營造出古樸美學，是透過上漆後的細緻打磨，進而呈現光影變化。

芳荷心景圖(30×30×6cm 2014年 樟木)

「彩鸚」

以礦物性顏料做為敷彩表現為基底，較其他顏料最大的差異點，是在於天然石粉研磨而成，在上色時其表面會細微顆粒，半浮雕手法增加立體厚度，從而展露出雄渾感 ; 採用重彩厚塗技法來表現。利用傳統木雕的技巧的藝術用色，成喜氣的形式。 

彩鸚(40×28×5cm 2001年 樟木)

「猶有殘荷幾瓣紅」

先保留原樟木紋路及筆(刀)觸痕跡，再敷彩漆料，多數是用在鐵器上色，稱為噴磁漆、鐵漆。這類漆料必須搭配溶劑調配。乃經過無數次的實驗。不可混色疊加，作者是用相同色調暈散方式來做漸層表現；藉由層層的筆塗，將色料渾染開增添風韻，此繪藝手法，其淡彩渲染與國畫之淡墨技法有異曲同工之妙。

猶有殘荷幾瓣紅(44×33×5cm 2010年 樟木)

作品先繪草圖後加上細膩或粗獷的筆觸，便轉化為塊面的簡潔及刀路的順暢，圓雕技藝與繪圖關係密切，雕藝即如畫藝，始能孕育出巧奪天工之美。在雕刻過程中，木雕技藝可約略分做粗坏、細胚、打磨、修坏等技術。

以「觀心」來概述技法步驟                                 

先選木材紋理搭配，選材完後，在影印紙上繪製草圖，約略勾勒外在形式。選材適用紅木 (檜木、檀木、樟木…)，在質地部份，紅木較為堅硬，紅木特色錯縱明顯、木紋理清晰，顏色深且厚重。林正儀說：木雕創作，多以樸實括靜的萬物為創意題材。其主題作品，雕版厚薄均配合取材，其造型對稱均勻而圓滿，其命名多具諧音、寓意、移情等意涵。旁景與佈景鋪陳協調，再配合自然生態節氣，呈現濃厚鄉土風格及生態保育的觀念。其製作程序皆經由紙上白描圖案、粗坏、細坏、修飾重建四個步驟，再配合題材使用浮雕、圓雕、透雕、陰雕四種表現手法。 

觀心(60×45×8cm 2002年  樟木)

創作風格

所謂「風格」，不外乎透過藝術創作者，進而表達出內在審美理想與深層思維理念。從作者筆(刀)下所衍生之創作，可捕捉以「心眼」觀察之技藝，其共通點，在於與生態圓融契合與自然共舞。因此，木雕藝術風格是情性使然的一種獨特的徵狀，或者說完美成熟的理念技藝表現而形成風格。黃媽慶作品中，刀痕深淺深諳儒家中庸之道，如欲了解他的學習過程與木雕創作風格，不如先洞悉作品為重要起點。

蕭瓊瑞評論「葉蟬」，作者將成蟬停憩在葉上的神態，生動捕捉、葉子細膩的紋理巧妙搭配本頭本身原有的質感，輕靈中又有一份秋天的哀愁，令人聯想起秋蟬生命的短暫極富詩意法。

資料來源：黃媽慶木雕創作實踐成果研究

(建國科技大學行銷與服務管理系李文鑫副教授)

葉蟬( 28×22×12cm 2006年 樟木)